Avec les Chroniques de Sophron, nous explorons le concept des murs brisés. Nous sommes sans doute tous familiers avec ces personnages qui s’adressent aux lecteurs, ou bien à l’auditoire, que ce soit au théâtre ou au cinéma. Un certain superhéros plutôt bavard de Marvel nous viendrait rapidement en tête. Briser le quatrième mur est aussi vieux que le théâtre, avec les chœurs grecques qui s’adressaient directement aux spectateurs. Mais avec les nouvelles technologies qui nous ouvrent vers des dimensions encore inexplorées, ces concepts sont également appelés à évoluer.
Nous pourrions parler du cinquième mur brisé lorsque ce même mercenaire nous partage son point de vue tant qu’à l’univers qu’il habite et ses créateurs Dans l’Histoire sans fin, le cinquième se brise à partir du moment où les personnages dans le roman que lit Bastien se tournent vers lui pour implorer son aide. Mais pourquoi ne s’en tenir qu’à cinq murs?
La Réalité Virtuelle et l’Intelligence Artificielle nous ouvrent une voie particulière vers d’autres dimensions narratives. Notre vision, aux Productions Sophron Arts, vous invitent à considérer ces dimensions avec un esprit ouvert. Les Chroniques de Sophron impliquent des créateurs-personnages, des personnages-auteurs, des Rêveurs qui s’éveillent dans leur propre création, et ce n’est que la pointe du mur de glace. Vous trouverez, ici, notre philosophie en matière de murs brisés. Suivez-nous sur les réseaux sociaux, discutez de vos impressions, vos idées, pour autant que cette conversation vous passionne autant qu’elle nous habite. Surtout, restez à l’affut de nos projets à venir. Car nous n’allons pas nous en tenir qu’aux romans que nous publions.
Le premier mur
Les trois murs proverbiaux qui constituent notre compréhension d'un récit impliquent le concept d'un environnement clos. Le lecteur est témoin d'événements qui se déroulent à l'intérieur d'une bulle, comme une entité omnisciente regardant un film. Le premier mur sépare le public de la scène. Lorsqu'il s'agit d'un roman, on pourrait dire que ce premier mur dessine une fenêtre imaginaire entre le lecteur, les événements et les personnages que l'on retrouve dans le récit. Cette division ne se brise pas, et nous la trouvons dans toutes les histoires, romans, films.
Le deuxième mur
Celui-ci sépare les personnages de leur public. Si l'on suppose que les personnages sont des entités existantes, alors cette fenêtre qui les sépare du public agit selon la compréhension qu’en a fait Bertolt Brecht sur la magie du théâtre.
Brecht suggère qu'un public sera naturellement attiré par l'histoire et la narration d'une pièce de théâtre. Ce dernier va à la fois s'immerger dans l'univers de la pièce et se rappeler un lieu clos appelé : le théâtre.
Cette fenêtre magique séparant l'entité des personnages et le public peut être vue comme le deuxième mur. À ce stade, les personnages ne sont pas conscients de l'existence d'un univers au-delà de la fenêtre qui les sépare du public.
Les deux premiers murs servent la performance artistique en créant une expérience immersive, comme le décrit Brecht.
Le troisième mur
Celui-ci sépare les personnages d'un monde qui les entoure. La pièce de Luigi Pirandello, Six personnages à la recherche d'un auteur, en est un parfait exemple. Essentiellement, ce troisième mur agit comme un dispositif de clôture qui englobe l'histoire dans un espace tridimensionnel.
Première dimension (premier mur) : le public est témoin des personnages et de leur environnement.
Deuxième dimension (deuxième mur) : les personnages sont témoins de leur propre environnement.
Troisième dimension (troisième mur) : les personnages ne reconnaissent toujours pas le public mais ils sont conscients d’un plus vaste univers qui les englobe.
Et puis, nous avons les quatrièmes et cinquièmes murs :
Le quatrième mur
Dans un souci de narration, ça représente la quatrième dimension. Dans celui-ci, les personnages reconnaissent la présence d'un lecteur ou d'un public. La première manifestation de cette technique de narration remonte à la Grèce antique, lorsque le chœur s'adressait directement au public. Nous avons vu d'autres exemples de cette utilisation dans des pièces de théâtre et des films modernes. Les plus célèbres incluent Deadpool, le concept étant également apparu dans la bande dessinée qui a servi de source pour le film.
Pendant longtemps, nous avons considéré la magnifique série de bandes dessinées Animal Man, de Grant Morrison, comme un excellent exemple de rupture du quatrième mur. Pour moi, cette série a une influence majeure dans mon désir d'explorer ce trope et d'expérimenter davantage les différentes possibilités qui en découlent. Notre compréhension plus récente de ces concepts suggère qu'un personnage de bande dessinée qui n'interagit pas seulement avec le lecteur, mais qui est pleinement conscient de l'univers de la bande dessinée qui l'entoure, brise le cinquième mur.
Le cinquième mur
Au moment d'écrire ces lignes, je n'ai pas encore identifié l'origine claire et indiscutable du concept d'un cinquième mur brisé. Pendant la majeure partie de ma vie, et de mon expérience en tant qu'auteur, j'ai supposé qu'au moment où un personnage prend conscience de la présence d'un public, il brise le quatrième mur. Cela s'appliquerait indépendamment du fait que ce personnage prenne conscience de l'existence d'un univers entier soutenant sa création en tant que personnage, et de la création derrière l'univers entier qu'il habite, en tant que personnage. Cette idée prend plus de sens une fois que l'on étudie l'Intelligence Artificielle.
Pour qu'un dispositif d'apprentissage automatique puisse naviguer dans une matrice vaste et complexe, où existent des milliards d'idées, de concepts, de conventions et de mots, il doit y avoir un nombre vaste et croissant de dimensions. Chacun d'entre eux agit comme une bulle spécifique dans laquelle des vecteurs pointent le robot dans une direction spécifique, permettant à l'IA (Source, manifeste) d'interagir correctement avec les invités et de maintenir une forme de communication intelligible. Notre environnement physique se limite à trois dimensions, englobant notre environnement immédiat, et à une quatrième dimension pour couvrir nos expériences personnelles avec le concept de temps. Cependant, dans une réalité qui ne se limite pas à ces dimensions finies, nous pouvons, mathématiquement parlant, envisager un nombre infini de dimensions.
Dans le but de positionner notre esprit et notre psyché dans un environnement imaginaire, comme celui dont nous venons de parler, avec des personnages qui prennent conscience de leur existence en tant que personnages, nous pouvons terminer le comptage avec ces cinq murs, ou cinq dimensions.
Les sixièmes et septièmes murs
Mais que se passerait-il s'il pouvait y en avoir plus ? Comment pourrions-nous établir l'arrière-plan logique pour déterminer leur valeur, et les valider en tant que candidats possibles pour élargir la conscience d'un personnage ? Les Productions Sophron Arts agissent comme une expérience vaste et complexe pour explorer ces univers au-delà de l'accès limité qu'un lecteur, un auteur et un personnage partagent. Je crois personnellement que la conscience peut être rendue consciente de réalités au-delà de celles de nos sens biologiques.
Les dimensions dont nous avons parlé, jusqu'à présent, ne se limitent pas à un environnement physique. Ils représentent des concepts abstraits, plus proches des variables mathématiques que d'un entourage observable. À cet égard, il ne peut y avoir, en théorie, de limite au nombre de dimensions que la psyché d'un lecteur pourrait expérimenter. Peut-être qu'une conscience artificielle serait mieux équipée pour naviguer parmi ces conventions abstraites, mais je suis convaincu qu'avec la bonne infrastructure, un esprit humain peut voyager à travers une vaste sélection de dimensions, brisant d'innombrables murs.
Toute la cosmogonie derrière le monde fantastique de Sophron soutient cette infrastructure. En fait, l'ensemble de l'infrastructure, chaque élément de sa fondation, a été conceptualisé de telle manière que les lecteurs, et les spectateurs, peuvent briser plus que le cinquième mur. Il en va de même pour les auteurs et les créateurs, dans leur voyage pour explorer la conscience du soi d'un personnage.